Gabriella quattrini

Il compianto Italo Evangelisti, nella sua nota “Al saltimbanco della fantasia”, così scriveva: Gabriella, imbevuta di fascinosa fantasia fino all’osso, indora la pillola del vivere, ingoia comunque i suoi personaggi vagamente pirandelliani e tipicamente romani, definendo l’opera una iniezione indolore che pure punge e sparge il suo medicamento dopo una ostinata e pstentata frizione sulla cute; come a voler rasserenare: “La vita è questa, ma stai tranquillo!”.
E così Elio Pecora puntualmente osserva: C’è molta grazia e vivezza nei suoi racconti, anche dove la malinconia assottiglia i pensieri.Questo suo stare fra creature toccate e solo immaginate, tutte portandole nellagiornata che pulsa e si consuma, mi ha divertito e commosso. Ben risolta anche la commistione di prosae di versi.
Resta ben poco da aggiungere a tali acute considerazioni sull’approccio con la scrittura creativa da parte di Gabriella Quattrini che, di “Pane e Poesia”, così sa nutrirsi: “Riprendo la mia penna / e mi regalo il mondo... / quanto mi sento ricca!!! // È una della cose che se voi non capite / non potrò mai spiegare”. Eppure, a spiegarlo, ci provo lo stesso.
Un testo va sempre esaminato come ai “raggi X”, o con qualcosa di simile ad un ecografo o una TAC, per scoprirne ossatura e nervatura. Se si tratta di Gabriella Quattrini, servono più strumenti di quel tipo e più scansioni, perché i suoi testi recano impressa nel profondo una doppia filigrana: vi convergono sia l’anima poetica sia l’anima teatrale. Lei lo sa bene e lo dice, ricordando l’esordio con il pubblico trasteverino: Quella fu la prima violta che ebbi la piena consapevolezza di possedere un animo di saltimbanco recitare i miei versi, imiei monologhi in mezzo alla strada per persone di tutti i ceti, analfabeti e letterati, tutti, indistintamente, liberi di fischiarti o applaudirti, dove niene si fa per compiacenza, era il mssimo a cui potessi aspirare.
C’è quindi una doppia mimesi nelle sue opere: quella esclusivamente poetica convive di volta in volta si ritrae o si sovrappone con quella del “Poeta in scena”, che si oggettivizza, si aliena, prende le distanze anche da sé. In tal senso “Il respirodella vita” espone il “manifesto programmatico” dell’Autrice con il perentorio iperativo: difendi la tua Vita dai marosi, / proteggi i sogni, salva gl’ideali / con quelle cose che, da sempre, ami.
Nel suo essere Poeta alle luci della ribalta, Gabriella tra un atto creativo e l’altro frequentemente cambia veste, o pelle o scorza, per assicurarsi e assicurare chi legge o ascolta che l’apparire poetico è pienamente adeguato all’essere dell’io poetante. È convinzione assai radicata in lei e lo afferma con determinazione nella sua “Introduzione” al libro: La Verità, la Libertà, la Fede non sono un’eredità che ereditiamo, ma la conquista di ciò che conquistiamo scavando notte e giorno fio atoccare il fondo. Ho ingaggiato furiosi corpo a corpo con questa mia pazzia per impedile di mettermi in ginocchio.
La capacità, da un lato, di penetrare, interpretare e trasfigurare sia quanto la circonda sia quanto in lei ribolle e, dall’altro, di dirlo al meglio le consente di passare dal piglio del menestrello o dai toni affabulatori del cantastorie al lirismo che implode nei versi ora con drammatica intensità, ora con delicata dolcezza. Il che – le va dato atto – le riesce spesso anche da un verso all’altro. Eccone un esempio altissimo in “Anfiteatro senza tempo” (rivolta alla sorella Marisa scomparsa anzitempo): Dimentica quei brutti fiocchi neri / per ricordarti solo di un bel fioccone azzurro / che mamma ti annodava tra i capelli.
Del personalissimo “modus poetandi” di Gabriella Quattrini, vanno anche posti in risalto gli elementi di fondo della “miscela” che ne attiva il “motore” emotivo. È ancora lei a dirlo in “Non ci sarà la luna”: È tempo di rifare la valigia. / Nel cuore dondola la maliconia, / Una bandiera bianca senza gloria, / tremante al vento delle mie illusioni, / scendendo dal pennone, par che dica: / “Solo Dio è na storia senza fine... / non voltarti... non ci sarà la luna”.
La miscela è nel trittico Amore-Pensiero-Fantasia: è vero che non si tratta di novità per le cucine e le ricette dei poeti, ma è soprattutto vero che più degli ingredienti conta la varietà del loro “impasto”. E qui Gabriella interpreta una parte importante: da grand gourmet.
L’“ingrediente” amore è suo irrinunciabile ed onnipresente lievito poetico: c’è l’archetipico eros, che cede solo a thanatos e, tra l’alfa e l’omega della vita, ne è principio primo; c’è l’amore universale e filiale, materno e fraterno; c’è quello non corrisposto o conquistato, cercato o non trovato, e comunque inafferrabile poiché, come scriveva François de la Rochefoucauld, “Il vero amore è come i fantasmi: tutti ne parlano, ma pochi l’hanno visto”.
Analoga ampia gamma si riscontra per l’“ingrediente” poesia: c’è la poesia che dà gioia o esalta o redime; c’è la poesia amica e salvifica; la poesia che dà forza sconfinando nella pietas.
Le intime energie – amore e poesia – non appagano Gabriella, né l’appaga la ragione, il pensiero. Di qui la sua ansiosa ricerca di vie di fuga: anzitutto la fantasia e quel suo fondamentale corollario che è il teatro, se è vero che – lo ha affermato Jean Louis Barrault – che “Il Teatro è il primo siero che l’uomo ha inventato per proteggersi dalla malattia dell’Angoscia”.
In definitiva il trittico Amore-Pensiero-Fantasia è, nella sua opera, generatore
di amore nella molteplicità delle sue pulsioni, di riflessione che va dal razionale al metafisico, di fantasia altrettanto sconfinata; trittico che, pur così variegato, si condensa in una parola sola – Libertà – e nel suo “nocciolo duro”, nella sua massima espressione che è l’arte in ogni forma espressiva: dalla pittura alla letteratura alla musica.
Non c’è pagina che non sia imbevuta, anzi inzuppata, nel suo innato “brodo primordiale” che fa da lievito incessante ai moti dell’animo e li materializza in parole ora scritte, ora recitate, ora cantate: segni, immagini, suoni, armonie, tutte impronte, da lei rese visibili, della dimensione dello spirito, quella che (come scrive nella chiusa di “Alla Fantasia”) fa sì che niente invecchi attorno a me / e mi ubriaco / di questo Amore eternamente giovane. È la punta dell’iceberg di un pensiero positivo, asse portante di ogni scritto di Gabriella sia che parli di sogni e desideri o di affetti e memorie, sia che tratti grandi temi quali l’amore, la vita, la morte.
“Il compagno Baiocchetto” ha ulteriori pregi: da un lato è una rinnovata conferma delle doti di Gabriella Quattrini nel saper sempre offrire ai lettori un ben dosato mix di prosa e poesia; dall’altro è preziosa testimonianza del contesto culturale, sociale e politico filtrato da memorie personali e familiari della propria quotidianità e crescita – viste in quel contesto – e non è poco.
È anzi moltissimo, se si considera che non è da tutti riuscire a muoversi con scioltezza e senza inciampi nel campo infido della parola sia quando è scritta o recitata o cantata, sia quando si allinea in versi o si distende in prosa (ma la prosa dell’Autrice è tendenzialmente poetica), sia quando è espressa in lessico corrente o in vernacolo. Gabriella Quattrini lo fa con la genialità e la disinvoltura che contraddistinguono il cantastorie o menestrello da cui, come ama dire di sé, si sente posseduta.